Dra. Ivette Almendras

Con la Dra. Ivette Almendras: "El tesoro detrás del miedo... "

La Cultura en Tiempos del Coronavirus                              

 Por RSMC

Una invitación a pasatiempos, reflexiones y acciones,  sin riesgos de contagio, cuando nuestras instituciones y espacios culturales, están cerrados por la pandemia del Coronavirus COVID- 19. Nos cuidamos y permanecemos en casa...

Entrevista a la Dra. Ivette Almendras (*)

 “El tesoro detrás del miedo… ¿cómo encontrarlo?”

             El pasado lunes 13 de abril de 2020, a las 21 h, la Dra. Ivette Almendras, realizó la Sala Zoom “El tesoro detrás del miedo… ¿cómo encontrarlo?”  Entrevistamos por teléfono  a esta reconocida profesional, sobre esta temática. Ella  ha venido varias veces a San José, convocada por varias instituciones culturales y educativas, y por la Feria Internacional del Libro de San José, para dar conferencias  y para presentar libros de su autoría.  Sitio web: www.prosalud.com.uy

Una situación de ruptura en la que perdimos el control de nuestras vidas

 _ En este momento de tanta incertidumbre tanto desde el punto de vista sanitario como económico, debida a  la pandemia del COVID- 19… ¿cómo podemos encontrar un tesoro?

Dra. Ivette Almendras: _ Haremos una panorámica de la situación actual, antes de  acercarnos al tesoro. Tenemos una crisis, que significa un cambio abrupto. Estamos inmersos en una situación de ruptura de nuestras costumbres, de nuestra zona de confort, en la que perdimos el control de nuestras vidas. Desconocemos qué va a pasar, cuándo se va a modificar, cuándo y  cómo vamos a salir de nuestro encierro, qué pasa con la crisis económica… Esto provoca confusión, desconfianza, inseguridad…

La única certeza que tenemos es que hay un virus, un riesgo y una situación de crisis. Podemos enfermarnos e incluso morirnos. De la misma manera que nacemos, podemos morirnos. No sabemos ni cuándo ni cómo. No importa la edad. Le puede pasar a cualquiera en un semáforo, por una enfermedad, por un accidente…

El miedo al peligro real genera un mecanismo de alarma y es protector

_ Hay un bombardeo de información en los medios masivos de comunicación, a través de whatsapp,  Facebook, Twitter…

_ Abunda también la desinformación. Muchas veces lo que se informa no es veraz y provoca desasosiego, lo que acarrea  confusión y  ansiedad. La ansiedad se define técnicamente como un estado de alerta a la espera de un peligro inminente: el virus, la enfermedad, la posible internación… Están esos riesgos a los que se suma la pérdida del trabajo, de ingresos. Todo ello desemboca en el miedo.

Hay un miedo normal con el que venimos desde que nacemos. Es nuestra alarma que nos protege de peligros reales, porque nos permite que no caminemos por una cornisa de una ventana, ya que nos podemos caer. Eso es lo que el niño no tiene. No sabe a qué se puede enfrentar y qué es lo que le puede pasar. Una parte de la socialización y del proceso educativo,  consiste en enseñarle al niño qué acciones son riesgosas.

Hay un miedo a un peligro real, que genera un mecanismo de alarma y que es protector. Frente a la situación que estamos viviendo, ese miedo hace que acatemos las medidas de cuidado contra el COVID- 19, porque es por protección. Eso es bueno.

El peligro imaginario genera pánico y “parálisis”

El problema empieza cuando aumenta el grado de incertidumbre, porque los propios técnicos dicen que es un virus nuevo. Siempre depende de cuál es la fuente de información. Incluso mucha gente pensaba al principio que ciertas medidas preventivas eran excesivas.

_ Sí. El Presidente de Brasil Jaír Bolsonaro, por ejemplo, quien dijo que era “una gripecita”. Donald Trump, Presidente de los EE.UU, primero subestimó el virus y culpó a los chinos del surgimiento y propagación del mismo.  

_ La confusión comienza cuando las fuentes de información son discordantes. Si los mensajes son confusos, aparece el peligro imaginario. A este le suceden el pánico, la parálisis… Surgen las crisis de pánico, que son vivencias del cuerpo de ese peligro inminente que me provocaba ansiedad: sudoración profusa, mareos, desmayos…

Puede ocurrir también la parálisis: debido al miedo me paralizo, no hago nada, y ni siquiera me protejo.

Otros mecanismos de reacción: negación y búsqueda de culpables

Otras personas reaccionan con un mecanismo de negación: “A mí no me va a pasar nada”. “Es todo mentira”. “No me cuido porque eso no existe.”

Otro mecanismo es la búsqueda de culpables: “Por mi culpa se enfermó fulano”, “La culpa es de los chinos”, “La culpa es de los murciélagos”… Entra el factor político también. En los grupos de chat manifiestan “Yo estoy encerrado y veo gente en la calle”. Todos se enojan y se sienten mal. En todos estos mecanismos se gasta energía inútilmente y  se aumenta el miedo imaginario. Eso conduce a  la ansiedad, el estrés, el pánico, la confusión…

Responsabilidad personal y con el entorno cercano

 Para dominar el miedo, debo pensar qué puedo hacer yo responsablemente. Acá empieza el concepto de responsabilidad conmigo y con mi entorno. Hay entornos que no puedo manejar, pero hay un entorno cercano en el que puedo incidir. Puedo cuidarme y ser responsable. Cuidarse es el  primer acto de amor.

_ Es el  autocuidado al que siempre te has referido en tus conferencias y en tus libros…

_ Exactamente. Yo me cuido y  de este modo, estoy cuidando a los demás. Si yo me pongo una mascarilla y todos la usan para no propagar el virus, todos estaremos mejor. Estamos actuando con responsabilidad.

Aprender las reglas del nuevo juego y tratar de encontrar cada quien su tesoro

La vida es un juego que vivimos sin tener idea de cuáles son sus reglas. Las vamos aprendiendo a prueba  y error. A veces incluso nuestros padres nos hacen advertencias y las obviamos, porque queremos experimentar. Nos hacemos grandes y  tenemos claras algunas cosas. No obstante, las situaciones de crisis  nos rompen ese juego, y nos proponen otro en el que volvemos a cero.

Las  reglas del nuevo juego implican cambiar nuestras costumbres, higienizar todo lo que introducimos en nuestra casa. Al regresar, debemos quitarnos los zapatos que usamos para salir…

Es necesario encontrar el tesoro. Cada quien encontrará el suyo.  Puede ser mucha plata, a pesar de la crisis. También mucho intercambio afectivo, inclusive con el distanciamiento social. El relacionamiento, no solo de cercanía, a través de la tecnología, permite que el tesoro sea de encuentro, de sonrisas, si lo buscamos con ternura, aun cuando no podamos abrazarnos más que virtualmente.

_ Hay mucha gente desempleada o que está en seguro de paro. Te refieres a que se deben buscar respuestas creativas frente a la crisis.

_ Muchas personas buscarán la forma de sobrevivir. Hay que abrir la cabeza, y guardar  cada logro como una gotita de felicidad. Es bueno pensar qué puedo hacer para que los demás estén bien. Puedo alcanzarles comida a personas mayores o retirarles la basura para que no salgan. Tal vez yo reciba un pequeño aporte de cada uno. Es una ayuda recíproca.

Siempre las crisis son oportunidades. Muchos están haciendo tapabocas. Unos lo hacen como acto solidario pero otros los venden. Se adaptaron a las nuevas reglas del juego. Conseguir pensar, hacer, dar una mano, son logros, que forman parte del tesoro de cada uno.

_ Hay gente que ha encontrado objetos olvidados dentro de su casa: libros, discos…

_ ¡Algunos se podrían vender por Internet! Así paliarían su problema económico. Quizá durante el encierro, una persona descubre que tiene una veta artística. El asunto es salir del miedo imaginario que paraliza. Nuestro cerebro es potente para crear, para salir adelante.

_ Las personas que viven solas, tienen una realidad muy diferente a las que están en pareja y/o con sus hijos.

_ No importa si estás solo o acompañado, porque la persona que sale y regresa, debe tomar cierta distancia para resguardar a su pareja o a su familia, ya que no sabe si está saludable o si es portador asintomático del virus.

En un lugar pequeño, las relaciones no son tan armónicas, son difíciles. El que está solo está a sus anchas. El que está acompañado tiene con quien discutir o a quien sonreírle.

_ En los casos en que la pareja no se lleva bien,  puede darse la violencia doméstica…

_ Hay líneas de apoyo y de ayuda [0800 4141], y hay refugios. La violencia de género es muy compleja y requiere de mucha ayuda. La violencia doméstica seguramente estaba ya instalada, y después del virus, la situación se agrava. En el 98% de los casos, la que padece la violencia es la mujer. Ella puede salir del pánico y la parálisis y reaccionar, para cuidarse, porque de ese modo podrá cuidar a sus hijos también. Es necesario sobreponerse y  buscar creativamente la luz al final del túnel…

(*) Dra. Ivette Almendras. Doctora en Medicina. Psiquiatra, y creadora del Método EBE de Psicoeducación “Estrategias de bien-estar”. Reside en Montevideo. Ha escrito varios libros de Psicoeducación. Su último título publicado es “La felicidad en tiempos de locura”, de Editorial Planeta.

Esta entrevista fue publicada el sábado 18 de abril de 2020 en la pág. 13 del periódico "Visión Ciudadana" de San José de Mayo, Uruguay.

La fotografía de la Dra. Ivette Almendras que encabeza esta página fue tomada de su sitio web.

Clarisa Prince

2 de abril: Día de Concientización sobre el Autismo

La Cultura en Tiempos del Coronavirus                              

 Por RSMC

Una invitación a pasatiempos, reflexiones y acciones,  sin riesgos de contagio, cuando nuestras instituciones y espacios culturales, están cerrados por la pandemia del Coronavirus- COVID 19 y nos cuidamos permaneciendo en casa. 

“Intentar comprender: TEA es Amor”

             El pasado 2 de abril de 2020, se conmemoró el “Día Mundial de Concientización sobre el Autismo”. Quisimos adherirnos a esta campaña, para acercarnos a los “Trastornos del  Espectro Autista” (TEA*). Le hicimos una entrevista virtual a Clarisa Prince (**), quien es Coordinadora Técnica de “AMPAU – Florecer” San José, que se ocupa del tratamiento de personas con Trastornos del Espectro Autista. Este centro está en Luis Alberto de Herrera 224 de nuestra ciudad. Funciona de 8 a 12h  y de 13.30 a 17.30h. Por más información: 434 31370; ampauflorecersj@gmail.com Enlace del video divulgado por Clarisa Prince el 2 de abril de 2020: https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=10221061634307191&id=113319084

Lograr la empatía hacia el Trastorno del Espectro Autista

 _ ¿Cuánto tiempo hace que se fijó el 2 de abril como el “Día Mundial de Concientización sobre el Autismo”?           

Clarisa Prince: _El 2 de abril se eligió a partir del año 2007, como “Día Mundial de Concientización sobre el Autismo”. En ese día se hace campaña de concientización y difusión acerca de los Trastornos del Espectro Autista (TEA), dirigida a todos, en especial a sectores y familias que no están afectadas directamente por esta situación. El objetivo es lograr la empatía sobre estos trastornos y ajustar las formas de funcionar de los distintos grupos sociales, instituciones y espacios públicos, a las familias y personas que sí están afectadas.

_¿Cómo conmemoraron este 2 de abril  en el que no podían reunirse ni conversar con la gente ?

_ En esta situación de Emergencia Sanitaria debida al Coronavirus, elegimos que todas las personas realizaran obras plásticas, o carteles, o que decoraran sus ventanas con el color azul. Otros años hemos hecho una movilización pública, como hacer una feria en la Peatonal de los Constituyentes de nuestra ciudad, conciertos o charlas. Tratamos de llenar las redes sociales con esta campaña de concientización. [Una de las placas que circularon por whatsapp señalaba: “¿Por qué azul? A   veces el color azul es brillante como el mar en un día de verano, y otras veces, ese azul oscurece como un mar en tempestad. Es un poco lo que les sucede a las personas y familias que se encuentran recorriendo este camino con tantos desafíos.”]

Centro Terapéutico “AMPAU Florecer” de San José

_¿Qué es “AMPAU Florecer”?

_ AMPAU es la Asociación Maragata de Padres de personas con Autismo, o con Trastorno del  Espectro Autista, como es correcto designarlo actualmente. “Florecer” es el Centro Terapéutico Educativo específico de personas con “TEA”. Su funcionamiento depende de AMPAU y tiene un convenio con el INAU. Los fundadores de “AMPAU- Florecer”, fueron Andrés Bevc y Andrea Crosa.

_¿Qué condiciones deben cumplirse para ingresar y qué franjas etarias se abarcan?

 _ Para ingresar se necesita un certificado de diagnóstico de un Médico Psiquiatra o Neuropediatra que explicite que el chico tiene un trastorno generalizado del desarrollo o  un Trastorno del  Espectro Autista. Puede ingresar si es menor de 18 años y cuenta con el diagnóstico mencionado. El límite de edad obedece a que la institución tiene un convenio con el INAU. No hay edad límite para permanecer en la institución. El cupo de ese convenio abarca 40 chicos menores de 18 años, que casi siempre se extiende a 42 o 43 en total.

En el momento en que el INAU ya no puede mantener a los que asisten por medio del convenio, las familias han logrado el ingreso a través de beneficios y otras ayudas, como para que aquellas personas que ya son mayores de 18 años puedan seguir siendo atendidas.

En el turno de la tarde se atiende a aquella población que ya no es recibida en una institución formal, porque no puede asistir más a las escuelas o a liceos. También en la tarde pueden ir adultos que no pueden ir a otras instituciones. Van cuatro horas por día. Son aproximadamente 15.

Asisten a talleres de autocuidado e higiene personal, talleres de Educación Física, de Salud. Se hacen paseos sociales, se va a piscinas, Equinoterapia…

Terapia y educación personalizada y grupal

_ ¿Qué terapias reciben los que asisten?

Allí se realizan etapas de atención terapéutico- educativa en forma individual para todos los niños que han sido diagnosticados.  Cuando en los tratamientos individuales se alcanzan algunos objetivos, se empieza a trabajar en pequeños grupos, a los efectos de que se pueda entrenar a los alumnos en habilidades que son necesarias para espacios como la escuela (Primaria), u otros que requieren interacción social.

Atención a los niños y a las familias con una mirada integradora

             El abordaje con los niños que están en edades tempranas es de dos horas semanales, se hace en forma directa con cada uno. Hay otras horas dedicadas a la atención de la familia de esos niños, además de brindarles talleres para padres.  Se coordina con maestros, docentes y centros específicos a los que asisten los chicos, tratando de que el abordaje sea dentro de lo que es la comprensión integral de la persona. En los diferentes ámbitos debe haber una misma mirada, unos objetivos comunes sobre los cuales trabajar.

Directora Administrativa de "AMPAU..." Carmen Lema, junto a su hija Florencia

Cursos de capacitación y actualización para todo el equipo del centro

_ AMPAU Florecer cuenta con un equipo de docentes y especialistas…

_ Contamos con un equipo técnico y un grupo de educadores terapéuticos. El equipo técnico está formado por la Directora Administrativa Carmen Lema y por mí. Yo soy la Coordinadora Técnica encargada de  realizar las programaciones y de evaluar  a  los chicos. Asimismo, debo coordinar con los distintos terapeutas cómo se llevan a cabo las actividades.

La Maestra Fernanda Rodríguez coordina el formato de aplicación con los terapeutas, para que las distintas técnicas empleadas tengan cierta unidad.

Virginia Vitette es la Asistente Social.

Natalia Verdino es la Psicomotricista.

Eugenia Barboza es la Psicóloga que se ocupa de la contención de las familias. Trata además, de llevar a la vida cotidiana las estrategias aplicadas en la institución.

Hay 18 personas trabajando como educadoras terapéuticas. A todas las  personas  interesadas en trabajar como tales, se les brinda un curso de capacitación para aprender las técnicas específicas. Son sistemas de enseñar que permiten ir modificando la forma de comprender, procesar y realizar conductas.

Técnicas educativas específicas utilizadas por “AMPAU-Florecer”

_¿Puedes dar algunos ejemplos de las  técnicas específicas que utilizan?

_La técnica de “Floortime” [para niños con dificultades de comunicación, que hace que el educador  estimule la interacción “cara a cara”]. El PECS [sistema de comunicación a través de imágenes]. También se emplea “Habla Signada”, otro sistema comunicativo. Contemplamos por otro lado, todo lo que tiene que ver con “Aprendizaje sin error” [entrenamiento para evitar errores]. Son muchas herramientas educativas específicas en las que se entrena a los que estén interesados en trabajar en la institución. Después de esos cursos de capacitación, se evalúa y los que mejor emplean las estrategias, se van eligiendo como personal que ingresa.

Se realizan jornadas de capacitación y de actualización para todo el equipo con profesionales de otros países,  con mucha frecuencia.

(*)El Trastorno del Espectro Autista (TEA) implica una discapacidad del desarrollo, que puede provocar problemas sociales, comunicacionales y conductuales significativos. Puede ser que las personas que tienen un TEA se comuniquen, interactúen, se comporten y aprendan, de maneras distintas a otras personas.

(**) La Maestra (de Primaria) Clarisa Prince[foto que encabeza esta página], tiene un Posgrado en Autismo y tgd. Evaluación y diseño de abordajes terapéutico- educativos. Ha continuado capacitándose en terapias neuro-cognitivas. Clarisa es una reconocida cantautora, a quien entrevistamos en “entretelones”, sección cultural del programa de  TV on line “Opinión Pública, de “Visión Ciudadana”. En él se refiere a su polifacética vida. (www.vision.ciudadana.com.uy o Facebook de Visión Ciudadana). 

Esta entrevista se publicó el martes 14 de abril de 2020,  en la pág. 7 del periódico "Visión Ciudadana" de San José de Mayo, Uruguay.  Las imágenes que ilustraron esa página y las que aparecen aquí fueron gentilmente enviadas por Clarisa Prince.

El sábado 6 de octubre de 2018, publicamos en este periódico, "Riquezas plásticas y musicales",  una entrevista que le hiciéramos a Clarisa Prince, cuando presentó su disco "La Vida-la" y se inauguró la exposición "Trece artistas en su diversidad interpretan La Vida-la", en el Museo de San José. Música hermanada con Artes visuales,  Plásticas... Fue en el marco del "Día del Patrimonio- Patrimonio y Diversidad Cultural. 70 años de la Declaración Universal de los Derechos Humanos".

Psicóloga Adriana Pérez Britos

Manejo del estrés en los días de Cuarentena - Por la Psicóloga Adriana Pérez Britos

La Cultura en Tiempos del Coronavirus                           

 Por RSMC

Una invitación a pasatiempos, reflexiones y acciones,  sin riesgos de contagio, cuando nuestras instituciones y espacios culturales, están cerrados por la pandemia del Coronavirus- COVID 19.  Nos cuidamos y permanecemos en casa, donde podemos buscar distintas sendas de disfrute y /o  de  recursos ante el aislamiento social…

El pasado domingo le escribí por mail a la Psicóloga maragata Adriana Pérez Britos, con quien yo hiciera Psicoterapia hace algunos años. Este fue parte de mi mail: “Si quieres y puedes, sería bueno que anotaras recomendaciones ante el CORONAVIRUS -COVID 19,  para amortiguar  depresión,  soledades, distancias obligatorias y  sugerir qué hacer con los niños en casa: juegos, ejercicios…”

Comparto con ustedes las sugerencias de Adriana, que  me enviara por mail,  las que agradezco con todo el gran afecto que siento por ella. Solo he agregado subtítulos, para facilitar la lectura.

Manejo del estrés en estos días de Cuarentena

                                                                       Por la Psicóloga Adriana Pérez Britos

“Considero fundamental fomentar hábitos de auto-cuidado, e irlos  integrando, para poder continuarlos cuando salgamos de este momento. Esto genera una reserva de calma en momentos de crisis y promueve el cuidado de nuestra salud y el  bienestar físico, emocional y espiritual. 

Centrar nuestra mente en el presente nos estabiliza

 Tal vez recuerdes cuando realizaste el Taller (*), que hablábamos que estas prácticas de “Mindfulness”(**), eran un chaleco salvavidas de la inteligencia emocional. Cuando nuestra atención y nuestra mente la traemos al momento presente, alcanzamos la estabilidad y nuestra comunicación y respuestas son asertivas. Si  los pensamientos y las acciones de forma recurrente nos llevan al pasado, fomentamos en nosotros mismos la depresión, esto se da cuando nuestra mente está en lo que fue, no logrando soltar lo que no pudo ser, quedándonos con una actitud pasiva, de queja y sufrimiento. Si  nuestra mente está en el futuro y en la preocupación de lo que pasará intentando predecir, fomentamos nuestra ansiedad, lo que nos lleva a una actitud agresiva.

Si mi atención es consciente, puedo ver  alternativas que no me perjudiquen ni a mí, ni a otros

             Cuando nos encontramos en el momento presente, nuestra mente se aclara y podemos enfocarnos en las tareas y decisiones que nos atañen a este momento.  Comienzo a salir de la reacción que provoca esta situación y  puedo ver  alternativas posibles.

Si mi atención es consciente veo alternativas, soy consciente de dónde, y en qué lugar de mi cuerpo siento que se manifiesta esta experiencia, me acerco a la experiencia desagradable con interés, acepto las cosas tal como son, veo mis pensamientos como ocurrencias mentales, abro el enfoque a otras posibilidades, descubro otras posibilidades sin necesidad de perjudicar a otros o que me perjudiquen.

El momento de soledad consigo mismo, permite la transformación “a un yo compasivo que entiende y alumbra”

  Esto es fundamental para ser consciente de las recomendaciones que tenemos que cumplir para cuidar nuestra salud, la de nuestra familia y nuestro entorno social.  Y tal vez si me he pasado ayudando a otros en lo que tienen que hacer en sus vidas, tal vez ahora en este tiempo de soledad encuentre un momento para centrarme en quererme, cuidarme  y ayudarme, de darme cuenta qué es mi propia vida.

Y entonces puede ocurrir un movimiento, un proceso que tiene lugar cuando la mente bulliciosa que está en el hacer, se transforma en una mente silenciosa que está en el ser, que nos lleva de lo ordinario a lo trascendental, de la “separatividad” a la unicidad, del yo ciego que sufre y separa, a un yo compasivo que entiende y alumbra, a la sabiduría del corazón.

Prácticas diarias

 Ahora paso a la práctica.

Atiendo a mi cuerpo y a mis emociones, para poder cuidar a otros

 Al no tener horarios que cumplir, una práctica sencilla es comenzar cada mañana al despertar visitando nuestro cuerpo. Realizo una visita a cada parte de mi cuerpo, comenzando por los dedos de los pies, visitando cada parte hasta finalizar en la cabeza. Puedo sonreír y agradecer a cada parte de mi cuerpo por el servicio que me brinda, y le agradezco a mi cuerpo sea como sea que se encuentre, y me comprometo a ser constante en cuidarlo. Esta práctica, si no la hago en la mañana, puedo realizarla al final del día.

Recuerdo al despertar prestarme atención, conectarme con mi cuerpo y las emociones de ese día, primero me atiendo y me cuido para así estar en condiciones de cuidar y atender a otros: Esto es fundamental para los padres en los desafíos que se le van a presentar en ese día con sus hijos, niños o adolescentes. También es fundamental en todos los que continúan en actividad, trabajando en el cuidado de los demás.

“Si no tengo un espacio al aire libre, me dirijo a una ventana y  desde ahí contemplo abriéndome a lo que percibo…”

 Durante el día, si en el lugar que me encuentro no tengo un espacio al aire libre, me dirijo a una ventana y desde ahí contemplo, abriéndome a lo que percibo con los sentidos y agradeciendo los regalos que me trae este día, sea sol, lluvia, canto de los pájaros, un árbol, lo que perciba. Atiendo a la respiración que se da de un modo natural y atiendo a mi cuerpo.

 Atiendo el lavado de mis manos y de otros hábitos y acciones

 Otra práctica es llevar la atención al lavado de manos, traer mi mente a que ahora me estoy lavando las manos, al agua, al sonido del agua, al jabón, al aroma, dejo mis pensamientos y ahora solo me estoy lavando las manos, soy plenamente consciente de ese lavado de manos. Si lo realizo sin prestar atención alimento la preocupación, el miedo si me lavé o no.

Esta práctica si hay niños en la casa, puede ser un momento para transformar el miedo en un momento de disfrute.

También en algún momento puedo meditar caminando.

 Juegos, videos de yoga, y prácticas de “Mindfulness” en internet

En cuanto a juegos y actividades para niños, lo positivo es que los niños y padres tienen acceso a internet, y los docentes hacen también un gran trabajo en ese sentido. También hay videos de yoga y prácticas de “Mindfulness”, el tema es elegir lo adecuado a la necesidad de cada familia.

Transformar este tiempo en un tiempo de crecimiento: “Cuando se cierra una puerta, cien se abren…”

Pintura de René Magritte

 Me despido con el deseo  de que podamos transformar este tiempo que vivimos, en un tiempo

de crecimiento personal, familiar y social.  Dirigiendo la atención de la mente al corazón, cultivando emociones positivas, encontrando una pizca de armonía dentro del caos, observarse uno mismo sin juzgarse y auto-conocerse en esta situación y encontrarse con recursos que no sabía que portaba o que era capaz de crear para trasmitir a las nuevas generaciones.

Si se cierran puertas, se abre una ventana cuando nuestra mente y corazón están claros.

Y también recuerdo a tu madre: “cuando se cierra una puerta se abren cien,” ¿Era así?

Un abrazo grande para todos.

Adriana.”

Te contesto, Adriana querida: Mi mamá, Élida Cruxên (¡mil gracias por recordarme algo de lo que yo te contaba sobre ella en mis sesiones de terapia!), decía: “Cuando una puerta se cierra, diez se abren” [ver pintura de René Magritte]. No obstante, estoy segura de que mi adorable madre ausente pero presente siempre, aprobaría fervientemente tus cien puertas… ¡Abrazotes!     Rossana

(*) El Taller se hizo  en mayo de 2013,  y  se denominaba “Programa de Reducción de Estrés y Relajación”. Constaba de teoría y práctica, con interacción entre todos los integrantes del taller y en varias instancias gratamente lúdica.  Orientaba también sobre una dieta balanceada. Se nos entregaban discos con grabaciones que guiaban la meditación con atención plena y estiramientos suaves. [¡Es hora de releer los textos  y de volver a escuchar los discos!]

(**) Expresión en inglés, que significa a grandes rasgos,  centrar la mente en el “aquí” y en el “ahora”.

Esta nota fue publicada en  la página 13 del periódico"Visión Ciudadana", de San José de Mayo, Uruguay, el sábado 28 de marzo de 2020.

La foto que encabeza esta página, fue gentilmente enviada por la Psicóloga Adriana Pérez Britos. Las otras fotos, fueron tomadas de internet.

María Graciela Antognazza, junto a su premiado Lumínico

"Los Lirios Garden Club San José ” expuso en el Museo-Plantas, flores y otras maravillas

“Los Lirios Garden Club de San José ”,  realizó su “Exposición de Flores NGC(*) 1992-2019”, denominada “Juguemos” en el Museo de San José ,  el viernes 26 y el sábado 26 de octubre de 2019,  sorprendiendo al público con sus renovadas propuestas creativas.

Conversamos con la  Arquitecta María Graciela  Antognazza, quien fuera galardonada en esta exposición con el Primer Premio y Excelencia en Diseño  en “Lumìnico- Juegos de Luces y Sombras”. Esa sección, fue  un goce de diseños con plantas e iluminación.

“Los Lirios…” hace una importante tarea de extensión con escuelas de San José, denominada “División Educación”. La Directora de la Escuela Nº 18, Maestra Adriana Lòpez,  se refiere a qué actividades hicieron integrantes de “Los Lirios…” en la escuela que ella dirige.

Nelly Díaz- Mesa-1er. Premio; Premio a la Creatividad

“Y la luz se hizo”

 _¿Cómo debe armarse un lumínico para que esté equilibrado?

María Graciela Antognazza: _ La luz debe estar integrada al diseño, ser parte de él. Nosotros los juzgamos con determinados puntajes, que tienen en cuenta: balance, contraste, dominio, proporción, escala… El dominio se refiere a que algún elemento tiene que estar por encima del resto. En el balance, dividimos el diseño en cuatro partes y analizamos si lo que está arriba, pesa más que lo que está en la parte inferior.  Y también consideramos la izquierda y la derecha. Deben estar equilibrados. Se trata del “peso visual”,  no tienen por qué ser los mismos materiales.  Entrecerramos los ojos y al abrirlos, debemos percibir que el diseño está en partes iguales.

Armonías

 Son distintos elementos, de un lado ves que se levanta la chapa y del otro, las calas (o cartuchos) y se percibe también  en las sombras que se proyectan.

_ Se transforma en una obra plástica y /o escultórica…

_ Sí. Son diseños creativos en el que influyen elementos como la chapa de hierro que está pintada de un color cobrizo. Se suma  la espata de palmera y las  “Zantesdechias” ( calas, o cartuchos).

_ El juego de luces y sombras con todos esos elementos que interactúan, conforman un lumínico muy sugestivo…

_ Le da  dramatismo, porque la luz distorsiona los elementos, les cambia los colores: hay distintas gamas de verdes de acuerdo a cómo incide la luz.  Por otra parte no debería verse  a un metro de distancia la luz, que debe estar disimulada.

_ Además de los premios, recibiste  “Felicitaciones”, que no  son sencillas de otorgar por las juezas…

_ Cuando tienes puntaje mayor de 95, te permite competir en la “División Diseño”: mesas y otros.

_ El año pasado tu mesa era extraordinaria, y también fue premiada. Tienes indudables dotes artísticas… (Se ríe). Los diseños implican armonía, sentido de la estética, no solo que las plantas estén en excelentes condiciones.

En estos días eligen a la nueva Presidente de “Los Lirios Garden Club

Miriam Méndez-"Casas de pajaritos"-1er. Premio; Premio a la Originalidad

San José”.

_ Ya se eligió. La del año 2020 es Ani Porley…

_ Fue la directora general de esta exposición 2019, según explicaste “off the record”.

_ Es casi seguro que no será la directora de la del  año que viene, para no superponer tareas.

_¿Siempre hay una directora en cada exposición?

_ Sí. Es la persona que se responsabiliza frente a las juezas, o ante cualquier consulta que haya que realizar.  Ahora, en noviembre, vamos a elegir a la Presidente de 2021 y a la directora de la exposición anual.

 Escuela Unidocente Nº 18: Dinámica propuesta de plantas y hasta “microbits”

 Maestra Directora Adriana López: _ En esta exposición está  lo que  hicieron niñas de la Escuela Nª 18 (Ruta 3, Km 83,500). Es una escuela  unidocente, y asisten a ella diez niñas.

_¿Cómo trabajan con el Garden?

_ Las integrantes de “Los Lirios...” planifican trabajar tres años con una escuela rural. Empezaron este año con nuestra escuela. En el fondo del local escolar tenemos gracias a ellas una huerta orgánica, porque suman tareas con los padres y las niñas. Hicimos una maqueta  en la que representamos la escuela e incluimos los “microbits” del Plan Ceibal, que si la gente se acerca, puede leer  gracias a los microbits, las letras digitales “Los Lirios Garden Club- Escuela Nº18”. Con esos microbits se puede hacer también robótica.  Hay fotografías de las jornadas cuando nos visitaban. Siempre recibíamos a las integrantes del Garden con mucho cariño, las invitábamos con café y con algo rico, generalmente, comida casera. Nevincan Carrique [Secretaria de “Los Lirios”…], es madre de una de las niñas, y la Maestra Marita Méndez fue directora de  esta Escuela durante 18 años, es vecina de la escuela e integra “Los Lirios…”. También hicimos adornos de tunas para el “Día de la Madre” y otros, con hilo sisal y  flores secas. ¡Estamos encantadas!

Yamila Rohrer, madre de la bebé Julieta Cháves, y alumnas de la Escuela Nº 18- Extrema derecha: Maestra Directora Adriana López  (Foto de Yamila Rohrer).

(*) National Garden Clubs

Esta nota fue publicada el martes 29 de octubre de 2019, en la página 7 del periódico "Visión Ciudadana" de San José, Uruguay. Puede leerse asimismo en www.visionciudadana.com.uy 

Exposición en el ICE 18 -26 10- 19

18 de octubre : Actividades en el Instituto Cultural Español de San José

Mañana viernes 18 de octubre de 2019, a las 19 horas, habrá una actividad  en el Instituto  Cultural Español de San José (ICE), a cargo del  Fito- Terapeuta Octavio Meneghetti: ” Plantas Medicinales de San José. Cambia tu salud… Cambia tu vida”. Info whatsapp 095 030 280. La entrada es libre y gratuita.

Del 18 al 26 de octubre de 2019, de 10 a 20 horas: Exhibición de obras de José Montes Lenguas, de la Pinacoteca Privada  de Nicolás Bentancor y Edgardo Lopardo.

Local del ICE:  25 de Mayo 422. San José de Mayo, Tel.: 434 41081. 

Miguel Senattore entrega reconocimiento de la Sociedad Italiana de San José, al Embajador Gianni Piccato

1869-29 de agosto-2019: La Sociedad Italiana de San José festeja

El 23 de agosto de 2019, la Sociedad Italiana de San José, festejó su 150° Aniversario de “fructífera e ininterrumpida trayectoria tan italiana como maragata y tan maragata como italiana”, como señalara una vez más en esta celebración, el Presidente  de esta Institución, el escribano Miguel Senattore.  Asistieron el Embajador de Italia Gianni Piccato y el Director del Instituto Italiano de Cultura Renato Poma.

Magnífica  armonía de historia y arte de pueblos hermanados

Hubo reconocimientos a cargo del Embajador,  al historiador maragato Daniel Ramela por su trayectoria, y al profesor Alexis Collazo Abadí por su libro “Italianos en San José de Mayo. Breve historia de la Sociedad Italiana de San José (1869-2019).” Fue excelente el Concierto Aniversario, realizado por el Mtro. Julio César Huertas (piano), y el barítono Ulrich Schrader, con tributos a compositores y poetas. Marcelo Scavino declamó con emoción la poesía “Italia”, de Santos Inzaurralde.  El Maestro de Ceremonias fue el comunicador y locutor Dardo Sellanes. Se inauguró la exposición “Leonardo, el genio gentil” por los 500 años de la muerte del  proteico Leonardo Da Vinci.  Fue un conmovedor festejo, en el que participaron también familiares de los homenajeados, socios y amigos de esta prestigiosa Institución.

Apoyaron: Embajada de Italia, Instituto Italiano de Cultura, Gobierno Departamental de San José.

Compartimos breves entrevistas.

Embajador Gianni Piccato, Director del Instituto Italiano de Cultura Renato Poma, y Maestro Julio César Huertas

“Este evento refleja el alma de esta comunidad”

 Embajador Gianni Piccato: _ Este evento refleja el alma de esta comunidad, que tiene más de 150 años de vida. Ha contado con sucesivas generaciones de gente que trabajó en pro de la ciudad y de su desarrollo. Los testigos que hablaron fueron muy emotivos. El historiador que habló [Daniel Ramela], tiene [casi] 90 años y consiguió durante muchas décadas pincelar las historias de los maragatos.  Me pareció muy importante y simpático lo que el Maestro Huertas hizo, con muchas referencias a la Historia de San José. Fue un evento muy acertado, bien estructurado, y sobre todo, bien compartido por la gente.

_Ustedes, desde la Embajada, tratan de acompañar a lo largo de todo el país las actividades como esta…

_ A mí me gusta visitar y conocer más profundamente el interior. En Montevideo se centran la mayoría de las actividades. Uruguay tiene una gran riqueza de tradiciones en sus ciudades y localidades en el interior, por lo que es importante que se valoricen, como se está haciendo hoy en San José.

Director del Instituto Italiano de Cultura, Renato Poma: _ La Sociedad Italiana de San José, es otra de las sociedades históricas de los italianos del Uruguay, que trabaja mucho desde siempre, organizando eventos interesantes. Es muy activa, lo que no es frecuente. Queremos seguir colaborando con ella.

Daniel Ramela hizo gala de su humor y memoria, con anécdotas y un recitado

San José:”Cuna de grandes de la Música, la Literatura y la Pintura”

_Fue bellísimo el  homenaje musical, enriquecido conceptual e históricamente con la minuciosa explicación que usted dio antes de cada interpretación.

Maestro Julio César Huertas:_ San José se lo merece por ser cuna de grandes de la Música, la Literatura y la Pintura. Es un Departamento que ha dado muchísimo al Uruguay. Mi madre (Isabel Prieto Bentancourt) y mi abuela (Paula Benancourt), son maragatas.  Desde niño yo venía a esta ciudad maravillosa. Mi otra abuela es también maragata y fue Madrina de Confirmación: Masanés  Zugasti . Su esposo fue el primer arquitecto recibido en el Uruguay: Antonio Llambías de Olivar. Ellos tenían campos en San José y yo venía con frecuencia.  Aún tengo familiares aquí que después de esta fiesta voy a visitar.

_Usted obsequió dos partituras a la Sociedad Italiana de San José...

_Una, la “Marcha del Centenario”, que fue primer premio en 1930, con letra de Juana de Ibarbourou y música de Benone Calcavecchia. La otra, “Visione del Gange-Romanza India, [letra de Luigi Morandi], y música de Benone Calcavecchia, dedicada a una de las sobrinas de Eduardo Fabini. Fue estrenada por el gran tenor que hoy homenajeamos: José Oxilia.

_Es preciosa la obra de usted, dedicada a Guastavino que interpretó al piano hoy. Una melodía muy “nuestra”, hace recordar a los compositores uruguayos que tanto nos conmueven. Sugiere paisajes de campo y aun “interiores”.

_Yo quería que mi composición fuera representativa de lo nuestro… Me alegra muchísimo lo que dices, y que esté “Visión Ciudadana”, ya que he tenido muchas satisfacciones a través de ustedes, en muchas publicaciones.

“Giucci y Sambucetti: dos familias a venerar por su legado al Uruguay”

 _Usted ganó un Primer Premio en el famoso programa televisivo “Martini Pregunta”¿Cuál era el tema?

_Sí. “Vida y obra de Franz Liszt”. Fue en 1981. En 1983, nos convocaron a los ganadores de todas las épocas del programa. Liszt fue el compositor homenajeado por la familia Giucci. Los hijos del compositor y alumno de Liszt, Carlos Giucci, nacieron en lo que hoy es la Sala Delmira Agustini  del Teatro Solís. Ahí fue la sede del primer Conservatorio Franz Liszt, donde [Enrico] Caruso cantó para ayudar a la creación de nuestro Conservatorio, fundado el 28 de junio de 1895. Tiene 5 años de diferencia con el Instituto Verdi, fundado por Luis Sambucetti. Sambucetti y Giucci: dos familias a venerar por su legado al Uruguay.  Con Giucci, el alumno de Liszt, estudió el talento mayor de San José: César Cortinas.

_ Siempre está recordando la insigne obra musical de Cortinas, hoy lo hizo nuevamente en el concierto… Usted es señero en los homenajes a ese músico.

_ Mi sueño es divulgar más obras de Cortinas en San José. Falleció a los 27 años, pero la gente no se imagina cuán grande fue.  Dejó mucho…

Barítono Ulrich Schrader y Maestro Julio César Huertas en "Concierto Aniversario"

  Huertas y Schrader en otros tributos musicales

_Todos se conmovieron con tu voz y tu forma de interpretar, sobre todo quienes no te conocían… El programa contempló varios matices: romanzas de integrantes de la familia Sambucetti; la vivaz “Zazá, piccola zíngara”de Leoncavallo; y más solemnes, como el “Himno a San José” de Blas de Nobar y  Jorge Garrido), y “Cara Italia” de Luis Sambucetti (padre).

Barítono Ulrich Schrader: _ El Mtro. Huertas me invitó para este concierto. Es un  placer estar en San José, porque es un público especialmente cálido. Yo ya he venido dos veces a instancias de Juventudes Musicales Filial San José “Daisy Herbón”. Tengo desde hace poco, el honor de pertenecer a la Directiva de Juventudes Musicales del Uruguay (en Montevideo). La Filial de San José elevó el estandarte de Juventudes Musicales sin interrupciones. Ahora hay una Directiva nueva en Montevideo, con el permiso de la Presidenta Emérita Tania Siver, quien no puede dirigirla por razones de salud.

Daremos otro concierto Huertas y yo el domingo (25 de Agosto pasado), en la Iglesia Alemana, en Montevideo. Interpretaremos música nacional por la fecha Patria, pero también haremos un homenaje a nuestra amiga Ilse Kasdorf, fundadora de “Aldeas Infantiles SOS Uruguay”(*). Siempre íbamos al Hogar de Ancianos donde ella estaba. Falleció con 98 años, hace una semana. Empezamos con compositores uruguayos: Cluzeau Mortet; de César Cortinas, inclusive con dos obras de sus obras en francés. La 2ª  parte del concierto es en alemán: Clara Schumann, Fanny  Mendelssohn, Brahms, Lizt... Será un anticipo del concierto que haremos en la Embajada de Alemania el 11 de setiembre.

Olga Fernández Fabregat, y Director del Instituto Italiano de Cultura Renato Poma

Manos femeninas detrás de la Medalla de Oro de Luis Sambucetti

Olga (Gogó) Fernández Fabregat: Mi madre era Fabregat Sambucetti, nieta directa de Luis Sambucetti [hijo], casado con una francesa, Ninon Verninck,  que sabía tocar el arpa. Él tuvo dos hijas mujeres: Dora la mayor, y Olga. Dora se casó con mi abuelo Adolfo Fabregat. Este homenaje a nuestra familia fue muy emotivo. Uno “siente” la música. El querido Julio [César Cortinas] dijo mucho sobre nuestra familia, en la que todos tocaban instrumentos (violín, piano) y componían. Luis Sambucetti era director de orquesta, compositor…Ganó una Medalla de Oro en  Milán, por su ópera “San Francisco de Asís”. No se enteró que había ganado ese premio, porque mi bisabuela, mientras él dormía, de noche, iba pasando todas las partituras y las mandó al concurso, por eso lo ganó… (risas)

(*) Huertas mencionó después del concierto, que está haciendo gestiones para crear “Aldeas Infantiles” en San José.

La fotografía que encabeza esta página es gentileza de Analía Vitette.

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Esta nota fue publicada el 27 de agosto de 2019,  en la página 7 del periódico "Visión Ciudadana", de San José, Uruguay. www.visionciudadana.com.uy 

 

 

Silvia Pérez Doldán, María Noel Riccetto y Mónica Cíccolo al finalizar la rueda de prensa con intercambio de obsequios - copia

El BNS y María Noel Riccetto fascinaron al público en el Macció

"Es una gira con un toque agridulce"

El Ballet Nacional del SODRE (BNS),  presentó  en el Teatro Macció el pasado 6 de agosto de 2019, en el marco de su Gira Nacional, el acto tercero de la suite “La Bella Durmiente” y el ballet “Zitarrosa en todos”. El día anterior, se realizó en el Macció una rueda de prensa con la Primera Bailarina del BNS María Noel Riccetto, la Directora del Ballet Clásico del Gobierno Departamental Mónica Cíccolo, y la Encargada del Teatro Macció Silvia Pérez Doldán. Aquí la sintetizamos. Al final hubo un  intercambio de obsequios: una fotografía de María Noel autografiada  y un hermoso poncho elaborado por la artesana Adriana Volarich, que la Primera Bailarina vistió con placer.

La actuación del ballet fue un deleite y María Noel Riccetto hizo gala de todo su insigne talento, en el Macció que ovacionó a este espectáculo en general y a ella en particular,  por lo que nos detendremos en ello en otra entrega.

Mónica Cíccolo:_ En nombre del Gobierno Departamental, de la Dirección General de Cultura y de la Escuela de Ballet Clásico de San José, le damos la bienvenida al Ballet Nacional del SODRE y a María Noel Riccetto, por venir a San José y al Teatro Macció.

María Noel Riccetto: _ Estoy muy contenta  y agradecida de estar acá. Para el Ballet Nacional es un gusto recorrer el interior del país. Esta gira nacional siempre tiene una repercusión y un alcance muy lindos. Mañana [6 de agosto pasado], nos estaremos presentando en el Teatro Macció, al que queremos mucho. Ustedes tienen que sentirse muy orgullosos, porque es una joyita.

Estreno de “Zitarrosa en todos”

Traemos un programa bien variado. La primera parte es el Tercer Acto de “La Bella Durmiente”, producción que se vio a principio del  año 2018 en Montevideo, con vestuario de Ágatha Ruiz de la Prada, con coreografía de Mario Galizzi. Fue todo un éxito allá. La segunda parte es el ballet  “Zitarrosa en todos”, de la coreógrafa uruguaya Marina Sánchez, quien  integra el “staff artístico” del Ballet Nacional, con música de Alfredo Zitarrosa. Esta obra se estrenó en Trinidad y se hizo hace un par de años en Montevideo, en el marco de un concurso coreográfico. Es la primera vez que el Uruguay la está viendo y tuvimos el honor de estrenarla en esta gira.

“Es  muy  importante para mí despedirme en el

María Noel Riccetto luce el regalo del Gobierno Departamental

interior”

             Es una gira que tiene para mí en lo personal un toque agridulce. Primero por lo que significa bailar en el interior y segundo por mi despedida del escenario. Ayer estuvimos hablando y ojalá que el año que viene pueda venir a San José a dar clases y estar un poco activa en ese aspecto.

Estoy muy agradecida al Director del Ballet Nacional del SODRE Igor Yebra,  que me permitió disfrutar de esta gira nacional, ya que es muy importante para mí  despedirme en el interior, en vez de hacerlo en la gira internacional.

El Ballet viaja al interior con casi 50 personas, 30 de ellas bailarines, los demás son técnicos que hacen una labor increíble adaptándose a cada escenario.  Las realidades de cada lugar son diferentes, por lo que hacen magia… Está Maite [Gómez], nuestra Stage Manager, quien no me deja mentir, porque está a cargo de todo junto a un equipo que además de ser tremendos profesionales, son  divinas personas. Eso hace que todo el grupo tenga una camaradería y unión muy especiales a la hora de viajar y de compartir tantos días juntos.  Los bailarines van y vienen, lo que hace que el desgaste físico sea grande. En todas las ciudades el equipo técnico nos espera con el escenario preparado. Nosotros llegamos, nos maquillamos, calentamos y bailamos. Después ellos vuelven a Montevideo. Tantas horas implican mucho desgaste. Mi agradecimiento hacia ellos y hacia todos. Se trabaja en un ambiente divino y el mayor premio para nosotros es el aplauso que escuchamos al final de cada función. Está mal que yo lo diga, pero ha sido un éxito absoluto y esperamos que en San José sea igual. Sabemos que hay un público superentendido y que acompaña.

                                   Julio Bocca e Igor Yebra

han apuntado  a popularizar  el ballet que en sí no es elitista

_ En los últimos años da la sensación de que el Ballet del SODRE ha apuntado a captar al público que está por fuera del ballet, recurriendo no solo a los clásicos, sino a melodías, composiciones contemporáneas, “Bajofondo”, Zitarrosa (...) ¿Han buscado que la disciplina no esté en un círculo tan elitista?

María Noel Riccetto: _ Creo que hay una concepción bastante errónea. Se habla del ballet como algo “súperelitista” y de verdad a lo que se ha apuntado durante la gestión de Julio Bocca y que  ahora se viene manteniendo, es a  popularizarlo y hacerlo mucho más accesible a todos.  La prueba está que en el Auditorio [Nacional del SODRE], hay entradas a $60. No es excusa decir “Esto no es para mí. No puedo acceder”. Fundamentalmente el Ballet del SODRE es una compañía clásica y se hacen clásicos siempre. También se agregan propuestas de interés más general, que van enfocadas para un público que quizá es la primera vez que se acerca, para “engancharlos” y para que nos sigan acompañando.

Propuesta vanguardista y elogiada de “La Bella Durmiente”

_ “La Bella Durmiente” tiene el vestuario nada menos que de Ágatha Ruiz de la Prada.Fue provocativa como propuesta, pero gustó muchísimo, el aspecto plástico es  extremadamente bella y se logra mucho con eso.

_ Exacto. Se apuntó al público clásico que conoce la obra, que se siente más cercano, con ese toque de tener una escenografía y un vestuario totalmente vanguardistas. No es fácil bailar con ese vestuario, pero el colorido que se ve y la puesta en escena son súperlindos. Los trajes son más pesados y debimos tener varios ensayos previos.Eso permitió que nos acostumbrásemos. La reacción de la gente fue muy interesante. Nadie se esperaba ver todo ese colorido y algo tan diferente.

El BNS volvió a renacer con Julio Bocca e Igor Yebra sigue en esa senda

_ Se manejó tu nombre en algún momento como sucesora de Julio Bocca. ¿Ahora está entre tus planes [la dirección del SODRE]?

_ Se dijeron muchísimas cosas y de algunas no me enteré de primera mano. En este momento hay un director que está haciendo un muy buen trabajo. No sería adecuado ni respetuoso de mi parte, opinar sobre lo que quiero o no hacer. El año que viene tengo mi cabeza puesta en estar más cerca en mi Escuela, que tengo hace varios años, por mi actividad en el Ballet. Yo adoro al Ballet Nacional y “tengo la camiseta puesta”. Si tuviera la oportunidad, lo pensaría. Pero hay un director hoy que sigue la línea de trabajo de Julio, que era para mí muy importante y que sigue generando cosas buenas e interesantes para el Ballet. La otra mitad de esta compañía está en España, teniendo mucho éxito presentando “El Quijote del Plata”, obra hecha para el Ballet Nacional. Estoy contenta de poder retirarme disfrutando de todo lo que me está pasando y en un futuro se verá qué pasa.

_¿El Ballet que dejaste cuando fuiste a hacer tu experiencia internacional fue el mismo que el que dejaste o cambió?        

_ Cuando yo me fui el Ballet era uno de los cuerpos estables más castigados. Volví teniendo un Teatro [el Auditorio del SODRE] maravilloso, prácticamente terminado. Estuve bajo la dirección de un grande. Julio Bocca, además de ser mi amigo, es un profesional a quien respeté y admiré muchísimo. Se ha crecido en todos los aspectos. El Ballet tuvo una época maravillosa antes de que yo entrara y después una decadencia muy grande. Muchos compañeros sostuvieron la Compañía. Volvió a renacer a partir de que Julio Bocca tomó la dirección.

El rigor como constante

_ Tú eres muy autoexigente en los ensayos. ¿Qué es lo que haces habitualmente para prepararte?

_ Tenemos una rutina casi igual todas las mañanas. Empezamos a las 9h hasta 10.30h, con una clase de calentamiento, que te prepara para el resto del día. Los ensayos van de 10.40h a 13horas. De 13 a 13.30h tenemos un espacio para almorzar. Desde esa hora hasta las 16.30h, seguimos ensayando. Yo llego al Teatro a las 7.50h. A las 8h hago Fisioterapia todos los días. Entreno dos veces por semana. Ahora he tenido unas nanas que son gajes del oficio y tengo Acupuntura, Osteopatía, todo lo que pueda agregar para llegar a fin de año…

“Zitarrosa en nosotros”: goce y emociones compartidas

_¿Qué señalarías de “Zitarrosa en nosotros”?

_ Bailar con esa música ya es especial. Es una coreografía más neoclásica y más literal. Las canciones de Zitarrosa llegan al alma y tienen un mensaje, dejan algo. En este caso la coreografía acompaña esa letra. En cuanto a la exigencia, creo que disfrutamos tanto cada vez que lo hacemos, que uno no lo siente en el momento. Lo siente cuando llega a su casa y se dice “¡Qué cansada que estoy!”

El intercambio de energía que se da con el público es maravilloso. El público se va emocionado, con ganas de ver más. Eso lo sentimos. Es muy enriquecedor bailarlo todas las noches.

 

 

 

27 y 28 de julio 2019 en el Macció

Sábado 27 y domingo 28 de julio- Espectáculo “El tren del tambor”en el Macció

 El sábado 27 y el domingo 28 de julio de 2019 a las  20h, se presentará en el Teatro Macció el espectáculo “El tren del tambor”, Proyecto Seleccionado por Fondo Regional  para la Cultura del MEC. “COMPARSA LA EXPLANADA 10 AÑOS”. Dirección: Rafael Martínez Crosa. Platea y palco: $200-2 X 1 $300. Cazuela  $150-2X $250. Paraíso: $80- 2X$ 150. Venta de entradas por Tickantel.

Edhy Saavedra, Annabella Alza, Cristina Machín, Alma Corujo y Adriana Viña- Directiva del ICE - copia

5 de agosto: festejo para socios de una institución viva _ 159 años del ICE

El lunes 5 de agosto de 2019, a las 19.30h, el Instituto Cultural Español de San José (ICE), festeja  159 años de la fundación de la Institución primigenia: la “Asociación Española 5ª de Socorros Mutuos”.  Los socios deben retirar las invitaciones gratuitas en Secretaría, de lunes a viernes de 15 a 17 h,  en 25 de Mayo 422, hasta el 26 de julio inclusive. Será un momento de grato encuentro con música y torta de cumpleaños. Conversamos con la Presidente del ICE, Adriana Viña, quien se refirió a este festejo, a logros y objetivos de la actual directiva de esta Institución.  

Música con Talleres del ICE y Asociación Maragata de Músicos

 Adriana Viña: _ Siempre aclaramos que el cumpleaños no es del Instituto Cultural Español de San José de la actualidad. Este cumpleaños es de cuando se fundó en 1860 la “Asociación Española 5ª de Socorros Mutuos”, con una función diferente a la que hoy tiene.

El lunes 5 de agosto es el aniversario y no quisimos cambiar de día para festejarlo.  Se hará algo muy sencillo, pero es muy significativo para nosotros y creemos que también lo es para los socios. Es un momento de reunión, de confraternización…

_¿Cómo festejan este cumple?

_ Participarán talleres permanentes de la Institución: el Grupo de Danzas Españolas, dirigido por la profesora Adriana Prat, y el Taller de Tango, a cargo de Minucha Cedrani.

Tendremos asimismo un grupo musical, porque hemos establecido vínculos con la Asociación Maragata de Músicos. Hemos hecho un acuerdo con integrantes de esa Asociación, ya que ellos quieren reformar y recuperar su edificio que está en la calle Ituzaingó de nuestra ciudad. Quisimos hacer nuestro aporte a esa inquietud y por eso ellos van a actuar en el edificio del ICE. Eso va a generar  un beneficio para ambas instituciones.  El 5 de agosto un grupo de músicos  de esa Asociación, liderados por Mario Florio, realizará un espectáculo musical  para pasar un buen rato.

Habrá una torta de cumpleaños, como corresponde…

Los socios deben retirar la invitación, porque tenemos que saber con antelación con cuánta gente vamos a contar.

Un edificio que seguirá remozándose y Taller sobre violencia

_ Recordemos las significativas reformas edilicias que se han realizado.

_ Hemos insistido en que nos parecía vital la recuperación de este edificio. Había un importante deterioro y era preciso modificarlo rápidamente. Es el caso de los salones que nos fueron entregados por la Asociación Rural de San José en 2017, porque se llovían.  Queríamos también darle entrada de luz directa a una de esas salas que era ciega [la de la actual Secretaría del ICE]. Eso se hizo y también se recuperó el salón situado al lado de esta sala. Se arreglaron techo, piso; se pintó. Este salón tiene mucha utilidad.

"Salón Rosado" del ICE

_ Se trata del que llaman “Salón Rosado”.

_Sí. Hay varios talleres que funcionan en ese salón.

_ El Taller de Historia “Uruguay entre dictaduras” del “Grupo Compartir” que integras, el Taller de Literatura de Cristina Callorda, el de “Neuronas en movimiento” de Fabián Sierra…

_ El pasado martes  9 de julio, a las 18.30h  Mariángeles  Durante  comenzó en el Salón Rosado, un “Taller de sensibilización sobre violencia doméstica”, que abarca casos de adultos y de niños. Ya ha tenido una linda participación. Aún hay cupos para integrarse a este taller. Es para público en general, y para personas que de una u otra manera estén vinculadas con esas temáticas.  Esos talleres mencionados se realizan en ese salón, porque  tiene mesas y sillas que permiten tomar apuntes. Cuenta con un cañón proyector, para proyectar audiovisuales o películas.

La otra inversión importante fue la reforma de los baños. No solo se modificaron los que había, sino también se realizó un baño para discapacitados de acuerdo a lo establecido por el  Ministerio de Salud Pública. El tamaño del baño, la forma que tiene el lavabo, el sanitario, todo tiene agarraderas, para que las personas con dificultades puedan usarlos con comodidad.

_Hay un baño inclusivo: para damas y caballeros.

Salón Norte del ICE

El Salón Norte, está equipado para exposiciones, que ya se han concretado. Hay también allí talleres de danza española, entre otros.

_ La remodelación  de ese salón tiene más tiempo, pero quedó muy lindo. El Salón Sur, si bien no se modificó mucho, se pintó y se hicieron otros arreglos.

Fachada y Salón Principal como objetivos prioritarios

Ahora nos queda pendiente la fachada.

_ La fachada resulta muy costosa.

_Sí, pero lo queremos encarar a la brevedad. Nos gustaría antes de que terminase el período de esta Directiva (2019-2021), modificar sustancialmente el Salón Principal. Es necesario realizar arreglos en el piso.  Queremos mejorar su iluminación.

_ Ahí han actuado grupos de teatro, grupos musicales, espectáculos para niños y generalmente se necesita una iluminación especial.

_ En eso seguimos trabajando.

_¿Cuántos socios tiene hoy el ICE?

_ Aproximadamente hay 600 socios. Estamos haciendo ajustes del padrón, porque lamentablemente muchas veces las bajas son por la gente que fallece. Hicimos un ajuste en abril, cuando se hicieron las elecciones de la actual Directiva y se supo el número exacto de socios y de habilitados para votar.

Jueves 18 de Julio “1er. Festival de Sand Up de San José”

_ El próximo jueves 18 de Julio, feriado no laborable, tienen el “1er Festival de Stand Up de San José” con Fabiana Bogarín, Tincho Prado, Fabiana Fine y Charly Álvarez. A partir de las 20.30h…¨(Entradas para socios $ 250; 300 para no socios).

_ Ese día es la conmemoración de nuestra primera Constitución de 1830. Nos parece una buena oportunidad para tener un rato de humor, con un elenco  de San José y de Montevideo.

La gente tiene ganas de hacer cosas y nosotros les  brindamos este edificio que tenemos.

_ El Instituto Cultural Español de San José, siempre está abierto a todas aquellas propuestas culturales, artísticas y sociales.

_ ¡Constantemente! En la Semana de Vacaciones de Julio hubo actividades para niños , otras con algunos CAIFs. En otras  oportunidades hemos realizado actividades con Centros MEC, conciertos con Juventudes Musicales del Uruguay Filial San José “Daisy Herbón…

Le decimos a todos que se acerquen. Tenemos muchas actividades permanentes y otras que no lo son. A veces es difícil conseguir la fecha que la gente necesita.  Procuramos hacer un lugarcito para que todos puedan estar.  Ese fue el objetivo principal que nos propusimos hace unos años, cuando esta Institución volvió a cobrar vida. Estamos en ese camino.

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Integrantes de la actual Directiva: Edhy Saavedra, Annabella Alza, Cristina Machín, Alma Corujo y Adriana Viña (ver foto que encabeza esta entrevista).

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 Esta nota fue publicada en la pág.13 del periódico “Visión Ciudadana” de San José, el martes 16 de julio de 2019.