Bernardo Goñi en un recital en el Macció

Bernardo Goñi presenta su disco «Flor de un despojo” en el ICE

El  próximo viernes  9 de agosto de 2019, a las 20 horas,  el docente y cantautor Bernardo Goñi presentará su disco “Flor de un despojo”, en el Instituto Cultural Español de San José(ICE) . Tiene 12 bellas canciones de su autoría, que interpretará en vivo, acompañándose con la guitarra, con toda su sensibilidad de vocacional trovador. Entrada: $150. En venta en la Secretaría del ICE, en 25 de Mayo 422.  Todos los días de 15 a 17 h y en el momento del espectáculo. Costo del disco: $ 250.

El 23 de agosto presentará este álbum de canciones en la Casa de la Cultura de Libertad.

Disco de autoría,  edición y producción de este artista

 _Vas a presentar tu nuevo disco “Flor de un despojo” en el Instituto Cultural Español de San José.  El ICE y Juventudes Musicales del Uruguay Filial San José “Daisy Herbón”, te invitaron a actuar como solista y con otros músicos locales en más de una oportunidad…

_ Sí. El disco  “Flor de un despojo”  tiene 12 canciones de mi autoría, que interpreto con la guitarra. Tiene en la tapa el arte del artista plástico Álvaro Ortiz. Edité, mezclé e hice toda la producción de este disco.

_¿Fuiste a algún estudio de grabación?

_ No. Grabé el disco en mi casa. Compré un aparato que permite hacerlo, y que tiene muy buenos micrófonos. Hice la edición y mezcla con un programa de Linux. Nunca lo había hecho…

 Disponible en plataformas digitales

             El viernes próximo estará a la venta en el ICE  a $250. Está también en todas las plataformas digitales: Spotify, Youtube, Google… Pueden escucharlo en forma gratuita.

_ Eso no es buen negocio para ti… (risas)

_Creo que está bueno que se escuche y se conozca mi música. En esas plataformas pagan 4/1000 de dólar por cada reproducción, lo que es muy poco. Pero pensemos en que el formato físico de CD se está usando muy poco, porque hay personas que ya no tienen dónde escucharlo.

«Flor de un despojo», arte de tapa de Álvaro Ortiz

 

 El arte de Álvaro Ortiz es fiel al contenido del disco

_ Es un producto de arte totalmente tuyo, a excepción de la parte gráfica que es de Álvaro. ¿Cómo se dio el aporte de este artista maragato?

_Cuando yo había hecho el disco “Esperando primaveras”, Álvaro lo había escuchado y me había dicho que si yo grababa otro disco, él quería hacer el arte del disco. En el período en que estaba ese disco circulando, vi varias exposiciones de Álvaro  y sus cuadros  me gustaron mucho.

_ Álvaro ha expuesto en “Ferias del Libro de San José”.

_ Apenas empecé con este nuevo disco pensé en él para el arte de la tapa. Lo terminé y se lo llevé. Después de mi tío Lalo, fue él quien lo escuchó. Me quedé muy contento con el trabajo que hizo,  representa  fielmente el contenido del disco. A toda la gente que lo ha visto, me ha dicho que está muy lindo.

_ La tapa invita a entrar…

_Fue emocionante hacerlo, porque tengo una nueva herramienta.  Casi todas las etapas de este disco pasaron por mí.

Mi tío Lalo y mi amigo Diego Arias “me han formado musicalmente”

 _ El disco está dedicado  a  tu tío Lalo Fernández y a Diego Arias.

_ Sí. Son dos personas muy importantes en mi vida, no solo por el gran afecto que les tengo, sino también porque me han formado musicalmente. Quise aprender música porque desde que yo era chiquito, veía a mi tío Lalo tocar la guitarra en todas las fiestas y reuniones familiares. Él tocaba y cantaba habitualmente. Él me hizo escuchar música. Estuvo siempre presente. Mi tío Lalo  me ayudó en la edición y mezcla de este nuevo disco, porque sabe mucho de eso. Para mí fue un lindo aprendizaje.

En muchos momentos de la amistad que tengo con Diego, lo he visto tocar la guitarra. Él es fino y sensible para expresarse como intérprete. Él también me ha formado musicalmente.

_ Has tocado junto a Diego…

_ Sí. Y seguramente Diego y yo estaremos juntos en algún recital…

_El tema ”Flor de un despojo” que da título al disco, ya había sido estrenado por ti.

_ Armé este disco con unos temas que tenía hace tiempo. Les sumé otros nuevos, como “Sobre tu lluvia”, “Su candor”,” Quebrar mi piel”, ”Desengalando”…

_ Ya habíamos escuchado “Desengalando”.

_ Sí, pero no está en ningún disco.

Temas de proyección folclórica con influencia de varios estilos musicales

 _¿Qué características tiene este disco desde el punto de vista del estilo musical?

_ Es de proyección folclórica. He sido influenciado principalmente por músicos uruguayos como Alfredo Zitarrosa, Aníbal Zampayo, Osiris Rodríguez Castillos, “Los Olimareños”, Tabaré Etcheverry. Utilizo ritmos que ellos utilizaron. Recibí otras influencias, Joan Manuel Serrat, la música clásica, el rock… También de letras de autores que he leído.

_ ¿Vas a interpretar una selección de temas?

_Voy a tocar los 12 temas del disco.

_ El público podrá escuchar la interpretación en vivo. Te acompañas con la guitarra.

_En el recital del viernes, voy a tocarlo  tal como lo grabé.

_ ¿Tienes otra actividad?

_ Sigo trabajando como docente de Educación Musical en el liceo de Libertad y en el de Rodríguez. Lo más que quiero hacer ahora es difundir este disco. Quedé conforme con la calidad del sonido.

_Siempre has estado vinculado a los jóvenes músicos de San José y seguramente te van a acompañar. Recuerdo que hiciste un lindo recital junto a otros músicos en el Museo de San José.

_ Fue cuando presenté el disco “Jugando”.En  ese día estuvieron varios amigos: vinieron Gabriel Mallada, Rodolfo Cabrera desde Montevideo. Había amigos de San José, y prefiero no nombrarlos, para no omitir a algunos, ya que estuvieron conmigo en varios recitales.

_¿Quién lo ha escuchado antes de esta presentación?

_Mi tío Lalo fue el primero que lo escuchó. Yo iba mezclando los temas y le mostraba cómo quedaban. Él hizo varias correcciones y luego me dijo que estaba bien.  Lo han escuchado  amigos músicos, y les ha gustado.

_Invitamos a todos tus amigos y a quienes se quieran acercar a tu música.

_ Sí. Además, el salón principal del Instituto Cultural Español «suena» muy bien. Espero que vaya mucha gente al ICE el próximo viernes 9.

 

Premios, distinciones y discos:

1999: Mención Especial por su composición “Atado’el carro” , en el Festival de Cantautores del Barrio Colón.

2010: Graba y edita de manera independiente el álbum “Jugando”, que se presenta en el Museo de San José.

2012: Edita el álbum “Esperando Primaveras” que se presenta el 3 de octubre en el Teatro Macció de San José.

2013: Realiza una gira premiada por el Fondo Concursable del MEC.

2014: Participa como productor y músico invitado en la Gira de Manuel Galanes, premiada por Fondos Concursables del MEC.

            Gana el 2° Premio Nacional de Música, con su canción “Soledad”, en la categoría jazz fusión vocal.

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 La fotografía que encabeza esta página es de un recital de Bernardo Goñi en el Teatro Macció de San José (archivo).

Esta entrevista fue publicada el pasado martes 6 de agosto de 2019 en la página 7 del periódico «Visión Ciudadana» de San José. 

 

 

 

 

 

 

Agustín Larroca- piano

Concierto de violín y piano en el Teatro Macció

Juventudes Musicales del Uruguay Filial San José «Daisy Herbón» y Teatro Macció, presentan el concierto de Mateo Carballo (violín) y de Agustín Larroca (piano), el domingo 11 de agosto de 2019, a las 19.30 horas, en la sala mayor del Teatro  Macció, en 18 de Julio y 25 de Mayo.  Entrada libre y gratuita. Auspician: Gobierno Departamental de San José, a través de la Dirección General de Cultura.

PROGRAMA DEL CONCIERTO:   

Jean Baptiste Accolay –  Concierto para violín N°.1 en la menor (9 min).

 Fritz Kreisler – Preludio y Allegro «En el estilo de  Pugnani» ( 7 min).

Bela Bartok – 6 Danzas tradicionales Rumanas (8 min).

Johannes Brahms – Danza húngara  N°.5 ( 5 min) .

Vittorio Monti – Czardas  ( 6 min).

Chopin – Fantasía impromptu Op. 66 (8 min).

Chopin –  Gran vals brillante Op. 34 (8 min).

Chopin –  Vals la menor (3 min).

Beatriz Lockhart – “El emigrante” (6 min)

Gershwin – 3 preludios  (7 min).

Currículos abreviados de los músicos intérpretes:

Mateo Carballo

Mateo Carballo- Violín

 Comenzó sus estudios de violín desde los 8 años con Elisa Senoseaín. A los 10 años, ingresó a la “Escuela de Música Vicente Ascone”, donde estudió con el profesor Nicolás Giordano. Egresó de la cátedra de violín en 2018.

Obtuvo Mención en el 63° Concurso de Selección de Jóvenes Intérpretes 2018, de Juventudes Musicales del Uruguay.

Ha participado en: Orquesta Infantil José Artigas, Camerata de Montevideo, junto con el Maestro Gabriel Giró durante dos años, Orquesta Sembrando Talentos desde 2010 hasta la fecha, Grupo de Cámara de la Escuela Universitaria de Música, y en las Orquestas de los Festivales Internacionales de Música de la Escuela Universitaria de Música.

En 2018 debutó como solista en la Orquesta Académica Luis Sambucetti de la “Escuela de Música Vicente Ascone”.

Ha tenido presentaciones con los pianistas Eduardo Alfonso e Ignacio Pilone, y junto con la Cátedra de Canto Lírico de la Mtra. Rita Contino.

Agustín Larroca-Piano

 Nacido en el año 1995, comenzó sus estudios a la edad de 7 años en la ciudad de Florida. A la edad de 8 años comenzó a participar en conciertos bajo la dirección de Elena Fostik.

En el año 2015 recibe el título de Profesor de Piano en el Instituto integral de Musica. Ingresa a la Orquesta Juvenil de Florida en el año 2016. Posteriormente a sus 21 años ingresa a la Escuela Universitaria de Música para continuar sus estudios en Montevideo, participando allí de numerosas masterclasses, concursos y conciertos.

 

         TEATRO                       MACCIÓ

 

 

 

 

 

 

 

Serenatas nocturnas

Jueves 1 de agosto- Orquesta Filarmónica de Montevideo en el Macció

El jueves 1 de agosto de 2019, a las 20.30h, se presentará  la Orquesta Filarmónica de Montevideo, cuya directora es Ligia Amadio, con el concierto «Serenatas nocturnas». La dirección del Concierto estará a cargo de Adriana Soto Perdomo, consagrada como músico en el exterior y que residiera en San José. Sus padres y abuelos son maragatos. Entradas: $200. Venta por Tickantel.

Programa: OIKABETH (Movimiento de mujeres guerreras que abren caminos y esparcen flores) Leticia Armijo; CONCIERTO PARA CORNO  Y ORQUESTA Nro. 3  Wolfgang Amadeus Mozart; VORSPIEL – IvánFernández; MONTEVIDEANA  Nro. 1 –Beatriz Lockhart; TANGAZO–Astor  Piazzolla.

ADRIANA SOTO PERDOMO. Adriana Soto es un músico latinoamericano que ha desarrollado su actividad musical en Venezuela, Uruguay, México y Argentina. Sus abuelos y padres son maragatos y ella vivió en San José.
Mexicana por adopción y nacida en Montevideo, comenzó sus estudios musicales en Orquestas y Coros Juveniles de Venezuela. Sus dos carreras universitarias: Dirección Orquestal y Licenciatura en Interpretación instrumental corno francés, las realizó en la Universidad de la República Oriental del Uruguay. Desde Directora del Coro Municipal de Pinamar en la Provincia de Buenos Aires (Argentina( hasta una amplia experiencia laboral que México le ha brindado (incluyendo Orquestas y Conservatorios de 1er nivel de la República) como Docente, Intérprete, en cargos de Dirección (cuenta con el honor de haber sido Directora fundadora de la 1ª  y única Orquesta Sinfónica de Valle de Bravo, ha dirigido la Orquesta Filarmónica de Montevideo, la Orquesta Sinfónica de Coyoacán y la Orquesta Filarmónica de Sonora, así como también, ha sido encargada general de todos los aspectos administrativos vinculados a una Orquesta. La música ha sido su motor y guía.

27 de julio 2019 Clínica de Batería en el Museo

Sábado 27 de julio- “Clínica de Batería” en el Museo con Marcelo «Mape» Bossio

 Sábado 27 de  julio de 2019 a las 17.30h,  “Clínica de Batería” en el Museo de San José, en calle Dr. Becerro de Bengoa 493 de nuestra ciudad. El Taller de Batería del Museo, a cargo de Santiago Peraza, organiza esta “Clínica de Batería” con el ex baterista de la “Triple Nelson”, Marcelo “Mape” Bossio. Entradas: $ 150. Pueden adquirirse hoy viernes de 15 a 19 horas, o en el mismo  día de la actividad. 

Martín Castillo

“TANGOS, VALSES Y MILONGAS DEL AYER” EN EL MUSEO

El  domingo 14 de julio de 2019 a las 18.30 h,  habrá «Tangos valses y milongas del ayer», en el Museo de San José, con entrada libre. Una bella evocación, a cargo de los músicos intérpretes Carlos Balbi (piano) y Martín Castillo (clarinete). Sala :Manuel Cobas del Museo de San José, en calle Dr.Becerro de Bengoa 493. Presentan: Juventudes Musicales del Uruguay Filial San José «Daisy Herbón» y Museo de San José.

Carlos Balbi

Programa:

 Carlos Gardel: “Volver”.

Canaro, Mores y Pelay: “Adiós pampa mía”.

Pascual De Gullo: “Lágrimas y sonrisas” (vals).

Carlos Gardel: “El día que me quieras”.

Rosita Melo: “Desde el alma” (vals).

Mariano Mores: “Uno”.

Carlos Gardel:“Lejana tierra mía”:

Francisco Canaro: “Yo no sé qué me han hecho tus ojos” (vals).

Julio César Sanders: “Adiós muchachos”.

José Padula: “9 de Julio”.

Carlos Gardel: “Por una cabeza”.

Antonio Sureda: “Ensueño” (vals).

Enrique S. Discépolo: “Cambalache”.

Mariano Mores : “El firulete”.

Gerardo Matos Rodríguez: “La cumparsita”.

 

 

 

Trío de guitarras El Gentil en Sociedad Italiana de San José 23 -06-19 - copia

Trío de Guitarras «El Gentil» en Sociedad Italiana – Armonioso juego sonoro

El pasado 23 de junio de 2019, el Trío de Guitarras “El Gentil”, integrado por Manuel Urrutia, Diego Suárez y Beatriz Alonso, dio un concierto con composiciones  de ritmos latinoamericanos y de otros países, con arreglos musicales propios y de otros músicos. Mucha expresividad, matices y un juego cómplice de instrumentos en armonía en cada interpretación. Un  aclamado “estreno” de este Trío  en San José, con un público que no quería irse…

 Fue presentado por Juventudes Musicales del Uruguay, Filial San José “Daisy Herbón” y la Sociedad Italiana de San José. Entrevistamos a los artistas antes del concierto.

El espectáculo se organizó para conmemorar el 150 ° Aniversario  de la Sociedad Italiana de San José (*), y se realizó en su edificio de remozada fachada en Larrañaga y Treinta y Tres. La entrada fue libre.

Variedad cromática de distintos orígenes

Beatriz Alonso: _ Para nosotros es un placer venir a San José, ya que es la primera vez que venimos con el Trío.

_¿Cuándo empezaron?

_ En el año 2013, en una clase de práctica de conjunto en la Escuela Universitaria de Música, a la que asistíamos como estudiantes.

_ ¿Dónde se han presentado?

_ En diversas salas de Montevideo y también en varias veces en los Festivales “Abel Carlevaro” de Durazno.

Diego Suárez:_ Estuvimos en esos  Festivales en 2014 y en 2015. En una de ellas, dimos Máster Classes.

Manuel Urrutia: _ Participamos en una de esas instancias, con la actuación de nuestro Trío y en otras, con talleres, como dijo Diego.

Hemos tocado en Montevideo y en el interior. En Juventudes Musicales del Uruguay, en 2018 fue la primera vez, cuando nos presentamos al Concurso de Selección.

_ Por suerte se retomó ese Concurso de Juventudes Musicales, que antes se hacía en forma anual, para que participaran jóvenes músicos. Ustedes obtuvieron una Mención Especial el año pasado. Eso les abre puertas…

            ¿Qué tipo de música interpretan generalmente? ¿Hacen un repertorio ecléctico o predomina la música clásica?

M. Urrutia.:_ Considero que somos eclécticos en el sentido de que tomamos algo de todo lo que está a nuestro alcance, pero le damos nuestra propia interpretación, arraigada a quiénes somos. Interpretamos música latinoamericana escrita para guitarra, que tiene que ver con lo clásico o con la música de cámara, pero también otro tipo de música y de distintos lugares.

Un lenguaje propio

 _El Trío hace sus propios arreglos musicales.

_ Sí. Además, estamos trabajando con Andrés Bedó, profesor de práctica de conjunto, quien nos ha orientado para hacerlos. También interpretamos arreglos realizados por otros autores.

_¿Qué autores seleccionan y por qué?

B. Alonso: _ Compositores uruguayos… Nos gusta mucho Eduardo Mateo, por ejemplo. Asimismo nos atraen los compositores cubanos como Moisés Simons, de quien interpretamos hoy “El manisero”. Tocamos un porro de “Gentil montaña”, de Colombia. De ahí tomamos el nombre de nuestro trío.

_¿Qué tipo de ritmo es un porro?

_ Es uno de los movimientos pertenecientes a la Suite Colombiana. Es un ritmo bailable.

D. Suárez:_ El porro es un ritmo precursor de la cumbia.

Quiero destacar que hacemos toques, y hemos participado en diferentes eventos realizados por la Universidad de la República.  Tenemos un camino propio que hemos tratado de seguir. Agradecemos a Juventudes Musicales de San José y a la Sociedad Italiana de San José, y estamos abiertos a compartir nuestra música. Deseamos conocer nuevos lugares y consideramos importante la difusión.

_ Tienen un tango en el repertorio de hoy. ¿Interpretan tangos con frecuencia?

M. Urrutia: _ Sí. Nos encanta la música brasilera y por eso también la elegimos. De Ernesto Nazareth tocamos una adaptación, porque él es en realidad un pianista. Era un arreglo para cuarteto y lo adaptamos ahora para trío.

D. Suárez: _Es bueno mencionar que en un principio tuvimos formación de cuarteto. Cuando empezamos en la Universidad éramos un cuarteto. Siempre estuvimos con Manuel y Beatriz, pero el cuarto integrante cambiaba, y eso ocurrió más de una vez. Nosotros tres nos aferramos a este proyecto y muchas veces debemos adaptar los temas a la formación de trío. Ello ocurre con “Gentil montaña”, entre otras composiciones, y le sumamos nuestro gusto musical. No buscamos algo en particular, se va dando esa suerte de mezcla de ritmos y de países.

_ En Uruguay se da mucho la fusión de ritmos y se surte de distintas vertientes.

M. Urrutia: _ Así el público puede valorar ritmos de diferentes culturas. Hace unos minutos, antes de la entrevista, estábamos “calentando” los instrumentos con una composición del húngaro Feren Farkas , que es música clásica, pero le otorgamos nuestra impronta.

D. Alonso: Ya grabamos nuestro primer disco, que tiene nueve temas, esperamos poderlo compartir pronto en Uruguay. Pronto nos vamos a Argentina.

(*) La Sociedad Italiana de San José celebra el 29 de agosto de 2019, 150 años de fructífera e ininterrumpida trayectoria, siguiendo el legado de los italianos inmigrantes que asentaron sus bases. Ha procurado mantener esos preceptos originarios a lo largo del tiempo.

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Repertorio:  Ad libitum – Cuarteto Zitarrosa. Asa Branca – Humberto Teixeira / Luiz Gonzaga. El manisero – Moisés Simons. Porro. (Suite Colombiana N.2) – Gentil  Montaña. 9 de julio- José Luis Padula.Nuages – Django Reinhardt. QuebraCabeças – Ernesto Nazareth. Carinhoso – Pixinguinha. Zamba por vos – Alfredo Zitarrosa.

Agustín Urbina y Valentina Borgia

Concierto de flauta y piano

Concierto de Valentina Borgia(flauta) y Agustín Urbina (piano) en el Museo de San José: domingo 26 de mayo de 2019, a las 19 h. Entrada libre y gratuita. Presentan: Juventudes Musicales del Uruguay Filial San José «Daisy Herbón» y Museo de San José.

Juventudes Musicales y Museo de San José

Juventudes Musicales del Uruguay Filial San José “Daisy Herbón

y Museo de San José Presentan:

Concierto de flauta  y piano

Valentina Borgia- Flauta

Agustín Urbina- Piano

Domingo 26 de mayo de 2019, a las 19:00 en el Museo

Entrada libre

 

PROGRAMA: 

– Cécile Chaminade – Concertino para flauta y piano Op. 107.
– Camille Saint-Saëns – Romance Op. 37.
– Francis Poulenc – Sonata para flauta y piano: I. Allegro malinconico.II. Cantilena. III. Presto giocoso.
– Agustín Urbina – Nocturno Op 115 N°1.
– François Borne – Fantasía Brillante sobre temas de la ópera Carmen.

Currículos de los músicos intérpretes:

Agustín Urbina Romero.
Fecha de nacimiento: 5/4/2000, Montevideo, Uruguay.
Pianísta y Compositor.

Comienzo de estudios músicales a los 12 años con la profesora Mariana Airaudo en Piano. Posteriormente toma clases de Lectoescritura con Mario Martinez.
Ha tomado clases con importantes maestros a nivel internacional, Roderigo Robles de Medina (Holanda), Ney Fialkow (Brasil), Daan Treur (Holanda), Guigla Katsarava (Francia-Ginebra), Enriqur Graf (Uruguay-EEUU), Eduardo Monteiro (Brasil), Miguel Angel Scebba (Argentina-Rusia), Beatriz Alesso (Brasil), Cecilia Lis (Argentina), Dora de Marinis (Argentina), Raquel Boldoríni (Uruguay), Aldo Antognazzi (Argentina), Alfredo Corral (Argentina), Valentina Díaz Frenot (Argentina), Estela Telermann (Argentina), Manuel Massone(Argentina), Fernando Pérez (Argentina), Diego Prigollini (Argentina), Jose Ramos Santana (Puerto Rico), Valentin Surif (Argentina), entre otros.
Ha sido ganador del Concurso Internacional de Piano «Santa Cecilia» (Durazno, Uruguay) 2da y 3ra Edición con el 1er lugar en ambas, Ganador del Concurso Internacional sobre Música Uruguaya (Montevideo, Uruguay) 1ra y 2da edición con el 1er lugar en ambas, Ganador del concurso «Mozart» dentro del Marco del curso «Teachers del Norte, Pianists del sur(Buenos Aires, Argentina), ha sido semifinalista en el Concurso Internacional «Casa da Música» (Porto Alegre, Brasil) 2da edición, ha ganado el concurso «Jovenes Solístas» que organiza la OJSodre, interpretando el concierto para Piano y Orquesta de Edvard Grieg.
Ha dado conciertos en Brasil, Uruguay y Argentina dentro de marcos de reconocidos festivales de música como «FIMP»  (Brasil) en varias ediciones, «STU» (Uruguay), «TDN» (Argentina).
Se ha desempeñado como Pianísta repertorísta y acompañante en el Coro Nacional de Níños del SODRE, Y en la As. Coral «Guarda e Passa» por varios años consecutivos, así como también ha participado como pianísta de la Orquesta Juvenil del Sodre y como docente de Piano y Solfeo en el Conservatorio Integral de música «Victoria Scheninni «.
Como compositor se le reconocen varios estrenos en varias salas a lo largo del territorio oriental, destacando el Estreno de «Rapsodia del Candombe», obra escrita para Gran Orquesta, estrenada por la Orquesta Juvenil del Sodre el 16 de Agosto del año 2017, en el Auditorio Nacional Del Sodre Dra. Adela Reta, sala Eduardo Fabini.
Debutó como Solísta con la Orquesta Latin Vox Machine, en el marco del Curso «Teachers del Norte, Pianists del Sur», siendo seleccionado por un jurado internacional, interpretando el Concierto para Piano y Orquesta Nro. 20 de W. A. Mozart.

Actualmente se encuentra Becado por el Mtro. Miguel Angel Scebba para comenzar proximos estudios en Salvador de Bahía, Brasil.

Valentina Borgia
Flautista

Comenzó su formación en flauta traversa en la Escuela de Música Vicente Ascone (EMVA) en el año 2011 con el profesor Carlos Alberte, culminando en 2018. Ese mismo año empezó a tomar clases mensuales en Buenos Aires con la internacionalmente reconocida flautista María Cecilia Muñoz, con quien continúa hasta la actualidad. Además, en 2019 ingresa a estudiar a la Escuela Universitaria de Música.

Ha participado de máster classes con flautistas como James Hall, Jorge de la Vega, Lucas Robatto, Carlos Aguilar, Celina Charlier y Horacio Parravicini, además de participar del curso ‘Encuentros con la música y la naturaleza’ en Córdoba a cargo del flautista suizo Lars Nilsson.

Participó como flautista en la Orquesta Sinfónica Juvenil Filanova, Orquesta Académica Luis Sambucetti, Orquesta Assai, Orquesta de Ópera Joven y colaboraciones musicales con la Escuela Nacional de Arte Lírico, además de varios conciertos de música de cámara en el marco de extensión de la EMVA y Juventudes Musicales. Además ha tenido participaciones como extra en la OSSODRE, Orquesta Filarmónica de Montevideo y Banda Sinfónica de Montevideo.

 

Guillermo Echevarría dos Santos- Concertista de guitarra

Recital de guitarra de Guillermo Echevarría

El Instituto Cultural Español de San José, y Juventudes Musicales del Uruguay, Filial San José “Daisy Herbón”, invitan al recital de guitarra de Guillermo Echevarría:

logos concierto guitarraDOMINGO 28 DE ABRIL DE 2019

HORA: 19:00

SALA: INSTITUTO CULTURAL ESPAÑOL-25 de Mayo 422. San José de Mayo.

ENTRADA LIBRE

 

REPERTORIO:

  • Variaciones Op 9, F. Sor
  • Elogio de la danza, L. Brouwer
  • Sonata III, Manuel Ponce
  • Campo 3 (preludios americanos), Abel Carlevaro
  • Milonga Oriental, Abel Carlevaro
  • Rosiniana Op 119, Mauro Giuliani

Guillermo Echevarría dos Santos- Guitarra.

Currículum musical

Guillermo Echevarría dos Santos nació en 1990. Es estudiante, concertista y docente de guitarra y Música. Actualmente está finalizando su carrera de Licenciatura en Interpretación Musical opción Guitarra, en la Escuela Universitaria de Música (EUM), a cargo del Maestro Mario Paysée.

Ha estado en varios grupos de cámara, participando en el “10° Festival de Guitarra en la ciudad de Durazno”, en 2013.

2013: Se vinculó con el tango e integró la Escuela Orquesta Destaoriya, a cargo del compositor Raúl Jaurena. Fue apoyado por el Fondo Nacional para la Música (FONAM), para la compra de una guitarra, construida por el luthier Ariel Ameijenda.

2014: Obtuvo Categoría A por unanimidad en Juventudes Musicales del Uruguay (JMU), en la categoría solista y en dúo de guitarras, con el guitarrista Oscar Redon.

Ha participado en ciclos de conciertos en el auditorio de la EUM, en el interior, y en Montevideo en las Salas Nelly Goitiño, Hugo Balzo (SODRE), Verdi, entre otras.

Ha asistido a Másterclasses con los profesores Conrado Paulino (Brasil), J. Carlos Amestoy (Brasil), Eduardo Fernández (Uruguay), Francisco Gil (México), Daniel Wolf(Brasil).

Integra el “Ástara Cuarteto”, junto a los guitarristas Ignacio Correa, Oscar Redon y Sergio Fernández Cabrera. Este Cuarteto hizo una gira por Rusia, en el año 2016, por Kaluga, Moscú y San Petersburgo. Participó en el Festival Internacional de Guitarra de Kaluga. En esa gira estrena su disco “Ástara Cuarteto”, con obras del compositor Sergio Fernández Cabrera.

Recientemente, Echevarría participó en el Concurso Internacional de Guitarra Ciudad de Punta del Este, que se dio en el marco del “5° Festival Internacional de Guitarra”, obteniendo el 2° Premio.

 

ShowClass de Tango

Show Class de Tango en Hostería del Parque de San José

En «Semana de Turismo», Laura Smart y Joaquín Besga, birindarán tres jornadas de Show Class de Tango, en Hostería del Parque (Ruta 3, km 92, 500, San José).

Serán el martes 16, miércoles 17 y jueves 18 de abril de 2019.

La entrada es libre.

la-mano-viene-de-canto-y-falta y-resto

Murgas La Mano viene de Canto y Falta y Resto en Teatro Macció de San José

Este sábado 13 de abril de 2019, a las 21h. en el Teatro Macció de San José ¿No te gusta la murga? ¡Dos platos! Murga “La Mano Viene de Canto”, con una “Antojología” o antología antojadiza de canciones murgueras de San José.

La “Murga Falta y Resto” presenta su imperdible espectáculo “Ilegal”. Entradas: Plantea $250, Cazuela $150 y Paraíso $100.

Producción- EXIT: “Te invitamos a salir”.

Información de Contacto

San José de Mayo, Uruguay

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